竹院品古图

　　仇英，（1498-1552年），字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居苏州。是明代中期画坛上难得的全能画家。他出身工匠，早年为漆工，兼为人彩绘栋宇，后徒而业画。初为漆工，曾师周臣学画，苦学成功，是人物、山水画的一位能手，文征明赞其为"异才"，连董其昌也称赞他"十洲为近代高手第一。"仇英年轻时以善画结识了许多当代名家，为文征明、唐寅所器重，又拜周臣门下学画，并曾在著名鉴藏家项元汴、周六观家中见识了大量古代名作，临摹创作了大量精品。他的创作态度十分认真，一丝不苟，每幅画都是严谨周密、刻划入微。

　　仇英擅人物画，尤工仕女。他重视对历史题材的刻画和描绘，吸收南宋马和之及元人技法，笔力刚健。善于用粗细不同的笔法表现不同的对象，或圆转流美，或劲丽艳爽，或顿挫劲利，既长设色，又善白描，人物造型准确，概括力强，形象秀美，线条流畅，有别于时流的板刻习气，直趋宋人室，对后来的清宫仕女画有很大影响，成为时代仕女美的典范。例如《修竹仕女图》中，一芳颜仕女傍石伴竹，有潇然出尘之致。画法工丽，以铁线描兼兰叶勾勒衣摺。画竹笔法坚硬刚直，竹叶用双勾法。画坡石则以细致的晕染显示出石质的冷凝坚滑。《明画录》谓其："发翠豪金，丝丹缕素，精丽艳逸，无惭古人。

　　仇英的山水画以青绿为多，细润明丽而风骨劲峭，发展南宋李唐、刘松年、马远、夏圭的"院体画"传统，综合融汇前代各家之长，即保持工整精艳的古典传统，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范。还有一种水墨画，从李唐风格变化而来，有时作画楼阁，尤为细密。仇英常作上林图，人物、鸟兽、山林、台观、旗辇、军容，皆臆写古贤名笔，斟酌而成，可渭绘事之绝境，艺林之胜事。青绿山水和人物故事画，形象精确，工细雅秀，含蓄蕴藉，色调淡雅清丽，融入了文人画所崇尚的主题和笔墨情趣。张丑在《清河书画舫》中对其评价说：仇英画"山石师王维，林木师李成，人物师吴元瑜，设色师赵伯驹，资诸家之长而浑合之，种种臻妙"。明代董其昌题其《仙弈图》谓："仇实父是赵伯驹后身，即文、沈亦未尽其法。"后继仇英画法者，有沈硕、程环、尤求、沈完等。

　　仇英亦擅临摹，粉图黄纸，落笔乱真，以临仿唐宋名家稿本为多，如《临宋人画册》和《临萧照高宗中兴瑞应图》，前册若与原作对照，几乎难辩真假。

　　仇英与沈周、文征明和唐寅被后世并称为"明四家"，亦称"天门四杰"。他杰出作品有《人物故事图》、《竹院品古》、《汉宫春晓图》卷、《供职图》、《桃村草堂图》等。